En este texto de Pedro Terán, se dilucidad los principios de la muestra en la galería Carmen Araujo Arte que estará abierta hasta el domingo 29 de junio en el secadero #2 de Hacienda La Trinidad Parque Cultural.
Imperfección y fragmentos es el espacio de la contradicción, el lugar de lo singular y lo plural, de lo local y lo global.
Pedro Terán
La incorporación del principio collage y un asomo al ensamblaje se hacen presentes en mi trabajo a inicios de la década de los sesenta, en Caracas. Ya para 1965, en la ciudad de Roma, el collage y el recurso técnico de la calcomanía o transferencia de la imagen fotográfica aparecen como rasgo definitorio en una producción que sería exhibida, al año siguiente, en una muestra individual realizada en el Ateneo de Caracas. Este prematuro asentamiento iconográfico en mi obra inicial proviene de un interés en la reproducción mecánica y masiva, que guarda cierta afinidad con el trabajo de creadores como Robert Rauschenberg y Mimmo Rotella, entre otros.
Estas líneas son pertinentes para introducir el debido y correcto posicionamiento del uso de algunas maculaturas en la exposición »Imperfección y fragmentos« No se trata de repetir o reiterar un medio, o de agregar más máculas a las ya existentes. Se trata de, a partir de la “imperfección”, ofrecer una diferenciación con la muy extensa tradición de la recuperación de los desechos impresos en la práctica artística. No intento aprovecharme del error ni rescatar un pliego desechado. No persigo la estetización de la mácula y mucho menos, un fatuo reciclaje. Tampoco entrar en el juego del palimpsesto. Se trata, sí, de formular un nuevo sentido crítico que le permita a la imagen escudriñarse a sí misma trazando un puente entre el presente y la obra originaria: una atemporalidad donde orbitan y coexisten collages, calcomanías, el accionar del cuerpo, los polagramas y otras imágenes para sumergirnos en una especie de dispositivo del símbolo. Resulta significativo que estas maculaturas, desde su planitud, nos sugieren una tridimensionalidad emparentada con la realidad y con nuestro mundo subjetivo. La estrategia empleada se fundamenta en el uso del pliego mal impreso, que se desecha por manchado, aunado a la técnica del collage y la representación fotográfica con la finalidad de obtener un resultado que favorezca el imaginario de lo real.
En lo relativo a »fragmentos« el enfoque es otro. El carácter performático e instalativo de las obras nos sitúa en una reflexión y problematización del espacio expositivo conducente a la localización del espacio real y su tiempo. A la ubicación del receptor en el lugar de lo sensible y lo crítico. Diría que estos fragmentos guardan cierta semejanza con el holograma cuyas trizas contienen la totalidad. No importa lo quebrado o dividido, pues el fragmento siempre será eco de un todo.
En conjunto, tanto los collages-maculaturas como los fragmentos presentan ideas que nos aproximan a lo paradójico, al desmoronamiento de un mundo negado a mirarse en el espejo de su imperfección. En ambas propuestas la mácula persiste y la posibilidad de lo tachable, también.
Pedro Terán nace en 1943 Barcelona, estado Anzoátegui. Venezuela. Vive y trabaja en Caracas, Venezuela. Es uno de los artistas pioneros del arte conceptual en Venezuela. Su obra se formaliza a partir de la estructuración de un discurso en el que convergen diversos lenguajes: fotografía, polaroids, video, dibujo, textos, fotocopias, obra gráfica, instalación, performance, así como el registro de acciones o intervenciones en el espacio público, privado, urbano y rural. A través de su amplia trayectoria, Terán explora las múltiples posibilidades que brinda la noción de idea o concepto como medio que potencia el hacer, reflexionando en las relaciones que se establecen entre tiempo, espacio y cuerpo y donde el pasado, el presente y el futuro se conjugan con la visión del mito. La tríada cuerpo – objeto – sujeto se acomete como estrategia directa y crítica para reflexionar sobre el binomio Arte – Vida. Su trabajo se aleja de la objetualidad tradicional y aborda el cuerpo como materialidad y soporte que le permite examinar su propia subjetividad y su relación con el otro. Obra sustancial que revisa los propósitos y significado del arte para situar al artista como una de las figuras más importantes de su generación.
Selección de exposiciones individuales:
- »Objeto, Imagen, Idea. Pedro Terán: ‘Polagramas’«. Carmen Araujo Arte. Caracas, Venezuela. (2023).
- »Reino de Manoa en la Habana«. Galería Imago del Gran Teatro de la Habana. La Habana, Cuba (1991).
- »Universo de .Manoa«. Galería de Arte Nacional. Caracas, Venezuela (1990).
- »Esculturaleza. Naturaleza tres tiempos«. Museo de Arte La Rinconada. Caracas, Venezuela (1986).
- Blancas paredes. Museo de Bellas Artes. Caracas, Venezuela. (1976).
- Calcomanías y collages. Ateneo de Caracas. Caracas, Venezuela. (1966).
Selección de exposiciones colectivas:
- Arte-Vida. El Museo del Barrio. Nueva York, Estados Unidos de América. (2008).
- Una visión del Arte Contemporáneo Venezolano, Museo de Arte Contemporáreno de Caracas Sofía Imber. Caracas, Venezuela. (1995).
- La imaginación de la transparencia. Museo de Bellas Artes. Caracas, Venezuela. (1988).
- Venezuela.Indagación de la imagen. Galería de Arte Nacional. Caracas, Venezuela. (1981).
- Muestra Latinoamericana de Arte No Objetual. Museo de Arte Moderno. Medellín, Colombia. (1981).
- Arte Conflicto. Salón El Pez Dorado. Caracas, Venezuela. (1965)
Selección colecciones:
- Fundación Museos Nacionales. Caracas, Venezuela. Galería de Arte Nacional.
- Caracas, Venezuela. Museo de Bellas Artes. Caracas, Venezuela. Museo Alejandro Otero. Caracas, Venezuela. Brooklyn Museum. NY, EEUU.
- »Imperfección y fragmentos« inaugura el viernes 23 de mayo a las 4:00 pm en el Secadero 2 de La Hacienda la Trinidad Parque Cultural
