Con una selección de la serie Metanoia, El Muro de Casa 22 recibe al fotógrafo Flama.
La instalación que desde el sábado 21 de marzo acogerá El Muro de Casa22 en El Hatillo, constituye una experiencia de consustanciación con el espacio, a partir de la selección de un grupo de piezas de la serie Metanoia. Una exposición presentada por SpazioZero Galería a inicios de 2025, donde Flama plantea la observación del cuerpo como contenedor orgánico de nuestros haberes espirituales y su abordaje como representación de la identidad o identidades que lo van habitando.
La muestra parte del concepto de identidad como constructo en permanente transformación, que ofrece al individuo la oportunidad de volver a mirarse a lo largo del camino, en ese movimiento continuo de construcción/deconstrucción que es la esencia coherente del ser humano. Esta base conceptual está expresada a través de las referencias a los grandes exponentes clásicos; el empleo de la luz en claroscuro; el tratamiento de las texturas casi pictóricas de algunos acabados; los fondos profundamente negros donde la carne se posa, se enreda, levita; la limpieza de la técnica, la puesta en escena siempre narrativa; la gestualidad y el dinamismo de los personajes, en la articulación de un discurso tan clásico como contemporáneo.
A todo ello contribuye la apuesta de Flama por la experimentación con los soportes, tan ligada a su trabajo como el propio tratamiento del cuerpo, siempre objeto de su fotografía. Al canvas, la impresión clásica sobre papel fotográfico, el liencillo y los dopiovellos, se une ahora el metal. Si bien ya había entablado relación con este material para la muestra del pasado año, es ahora cuando intima con sus posibilidades y las lleva a piezas de pequeño formato que ahondan en los contenidos sobre la identidad. En ellas el cuerpo aparece de nuevo desmembrado, fraccionado, borrado y vuelto a borrar; desaparecido y vuelto a surgir a base de capas y oxidaciones, en alusión a la materialidad humana, voluble e intercambiable, pero única al mismo tiempo.
El desarrollo de estas obras está a su vez lleno de experiencias enriquecedoras que tienen en la alquimia su transcurso procesual más notorio. A la impresión en metal se interponen el rigor del viento, el agua y el aire, además de otros componentes, que van metabolizando la superficie con efectos a los que Flama asiste medida que se van sucediendo. Sus marcas visuales traducen formas caprichosas que acompañan a los personajes de las imágenes a través de manchas, opacidades y brillos, simulaciones y revelaciones que, en definitiva, hablan por sí mismas sobre su propio transcurso identitario. Obras en la que son los procesos y no sus resultados, en lo que el artista enfoca su mayor atención.
La inauguración de la muestra tendrá lugar el sábado 21 de marzo a las 6:00 p.m. en El Muro de Casa 22, El Hatillo, y permanecerá en sala durante los meses de marzo, abril y mayo. Durante ese tiempo se realizará una serie de actividades contextuales que se anunciarán debidamente. La museografía de la exposición está a cargo de Dagoberto González, quien junto con Jhovanny Villasmin tendrán también en sus manos el montaje de sala. La imagen gráfica es de Gaby Valladares.
Flama es fotógrafo de moda y artista plástico. Su formación académica comienza en PRODISEÑO, Escuela de Comunicación Visual y Diseño (2011-2013), la Escuela de Comunicación Visual de la Universidad Monteávila (2014-2017), en paralelo a sus estudios de fotografía en la Escuela de Roberto Mata, sede Caracas. En 2021 imparte el taller intensivo Fotografía de Moda Creativa en la misma escuela que lo formó, y un año después replica la experiencia en el Centro Cultural Chacao.
En 2017 se muda a Madrid e ingresa en EFTI, Centro Internacional de Fotografía y Cine, para cursar Fotografía Profesional II (2017-2018); un año después se traslada a Barcelona y cursa el Máster en Fotografía de Moda, Estilismo y Dirección de Arte en IDEP Barcelona (2018-2019). Desde 2019 se desempeña como fotógrafo de moda para diferentes marcas, agencias y revistas. Ese mismo año inicia un proyecto personal que vincula arte y moda sobre la base de diferentes propuestas de artistas venezolanos, en el cual sigue trabajando y con el que ha sido parte de distintas muestras expositivas. La obra de Flama está representada en colecciones de Venezuela y España. En la actualidad vive y trabaja entre Barcelona, Madrid y Caracas.
Su trabajo ha sido publicado en Vogue Latin America, Vogue Portugal, GQ Portugal, Metal Magazine, Fucking Young Magazine, Neo2 Magazine, Vanity Teen Magazine, Hola! Cocina. Su trabajo está reseñado en el libro Fresh Eye, Hungry Eye Fair, Amsterdam (2025)
Individuales
-Vidas ajenas, El Muro, Casa22, Caracas (2023)
-Metanoia. La identidad y sus contradicciones, SPAZIOZERO Galería (2025)
-Metanoia, Casa22, Caracas (2026)
Colectivas
-Variables inesperadas, La Caja, Centro Cultural Chacao, Caracas (2022)
-Planet, Galería CasaSur, Madrid (2022), seleccionado junto a dos artistas
-Corpóreos. Homenaje a Fran Beaufrand, La Caja, Centro Cultural Chacao (2023)
-51 años del desnudo en la fotografía venezolana, SPAZIOZERO Galería, Caracas (2023)
-Revelado sincrónico, Reset Gallery, Caracas (2024)
-Caracas: un lienzo de oportunidades, Cerquone Gallery, Caracas (2025)
-Bienal XVIII de Miniaturas Gráficas del TAGA, Parque Cultural Hacienda La Trinidad
y Centro Cultural UCAB (2025)
-Captura y creación, Cerquone Gallery, Caracas (2025)
-Grand Prix Photography & Sustainability, Printemps Haussmann, Paris (2025)
-Fresh Eye, Hungry Eye Fair, Amsterdam (2025)
-Art-Icon, Bastille Design Center, Paris (2025)
–Colectiva 14/25, SPAZIOZERO Galería, Caracas (2025)
Premios
-Uno de los cuatro ganadores de The Grand Prix Photography & Sustainability 2025
-Seleccionado como Fresh Eyes Talent 2025
-1er Premio Salón Jóvenes con FÍA 2025
