Desde junio 2025, está en la Sala El Archivo de la Universidad Católica Andrés Bello, la muestra “La búsqueda del instante“, individual del fotógrafo, curador y docente venezolano, Ricardo Armas (Caracas, 1952), Premio Nacional de Cultura de Venezuela, mención Fotografía (1997). Presentamos el texto curatorial por Johanna Pérez Daza y el registro de sala realizado por Ricardo Gómez-Pérez, como parte del dossier especial dedicado a la fotografía de Armas como proyecto especial entre El Archivo y la revista Estilo.
“No hay azar para un fotógrafo. Le pasa lo que está buscando”
Bernard Plossu
Buscar instantes a través de la fotografía más que un oficio es una opción, un riesgo, una decisión.
Sin importar los intentos, errores o aciertos, el fotógrafo sigue el rastro del tiempo y la huella de la luz. Observa con detenimiento y, una vez más, compone, enfoca y dispara. La suya es una indagación incesante que se mueve sigilosamente entre el deseo y la memoria, el azar y la intención, con la mirada de por medio.
Ricardo Armas ha dedicado su vida a buscar instantes, construir relatos visuales y tejer emociones a través de la fotografía y su capacidad de asombro, de percibir el acompasado ritmo entre lo franco y lo torcido, de descubrir la misteriosa danza de lo efímero y lo eterno.
Esta exposición reúne trabajos realizados por él durante varias décadas ofreciendo un recorrido por los temas e indagaciones de un autor que no solo observa y captura, sino que problematiza y propone. Paisajes y retratos, la dinámica de una gran ciudad y un pueblo casi olvidado, la atmósfera urbana y la belleza de la naturaleza, la construcción de imaginarios y la responsabilidad con la memoria, el territorio y la vida interior, revelaciones y escondites, la sencillez de lo extraordinario y la complejidad de lo cotidiano, lo analógico y lo digital, los contrastes de las fotografía blanco y negro y la potencia del color, granos de plata y pixeles, la pausa de la contemplación y la inmediatez de la captura, lo conocido y lo novedoso, el resultado final y la experimentación inacabada… convergen en esta muestra y en los fragmentos del tiempo que Ricardo Armas persigue con su mirada y atrapa con la cámara, acaso consciente de que “La auténtica medida de la vida es el recuerdo” (Walter Benjamin)
Vinculado a la enseñanza, resulta difícil distanciar sus imágenes de su práctica docente. En este sentido, sus fotos son también una clase en la que hayamos gestos y huellas a modo de sutil homenaje a sus referencias que como sus imágenes, son a la vez locales y universales y van desde Alfredo Armas Alfonzo, Luis Brito, Alfredo Boulton, hasta Walker Evans, Robert Frank, Jousef Koudelka, Harry Callahan, Bill Brandt, Arnold Newman, André Kertész, sin olvidar a Edward Weston, Henry Cartier-Bresson y Eugène Atget, entre otros.
Esta exhibición fotográfica es una extensión y la consecuencia necesaria de la publicación homónima coeditada por abediciones y El Archivo como parte de la colección En Foco, la cual ofrece un recorrido por la fotografía venezolana y sus autores a partir de entrevistas a reconocidas personalidades dedicadas a la investigación, el pensamiento y la difusión de la fotografía como forma artística. Como colección, En Foco, hace un significativo aporte al estudio y difusión de la imagen, convirtiéndose, a la vez, en un reconocimiento a quienes han hecho de la fotografía no solo un oficio sino parte esencial de su existencia. Esta exposición abraza este propósito.
Johanna Pérez Daza
“No veo la cultura o acaso el arte contemporáneo sin fotografía, muy por el contrario: la fotografía está en todas partes, influye en nuestras vidas a cada instante, y por ello modifica nuestro comportamiento. La cultura es una manera de evaluar cada momento en la historia de la humanidad. Todavía la fotografía es retrato de eso que llamamos realidad”
Ricardo Armas
Ricardo Armas es un artista, fotógrafo, curador y profesor nacido en Caracas en 1952 que actualmente reside en Nueva York. Su familia ha estado vinculada a la literatura, el arte, la fotografía, el coleccionismo, y a la parte editorial de libros y revistas por más de 70 años a través de su padre, el intelectual Alfredo Armas Alfonzo.
Egresado del International Center of Photography (ICP) de Nueva York en el año 1982, se dedica a la enseñanza de la fotografía como lenguaje creativo en escuelas como el Instituto de Diseño Neumann en Caracas (1983-1985) y el Pratt Institute en Brooklyn, NY (2005-2016). En su estudio personal en Caracas desarrolló unos cursos de fotografía creativa que formaron a una nueva generación de fotógrafos artistas y que tuvo el nombre de Manoa (1985-1992). Formó parte de El Grupo junto a Luis Brito, Alexis Pérez Luna, Vladimir Sersa, Jorge Vall y Fermín Valladares, colectivo surgido a mediados de los años 70 del siglo XX que se dedicó a recorrer y fotografiar el país desde un enfoque social, documental y crítico.
Ejerció su actividad fotográfica en la sección cultural de los diarios El Nacional y El Universal, y en importantes revistas nacionales e internacionales como Imagen, Escena, Revista Nacional de Cultura, Revista M, Cambio 17, donde publicó retratos de personajes relacionados con la cultura, escritores y pintores. Se dedicó de lleno al registro de actividades en la Galería de Arte Nacional (1976-1977) y el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas Sofía Imber (1983-1993). Fue el fotógrafo del Ballet Internacional de Caracas entre (1977- 1978).
Desarrolla una obra personal usando la fotografía en temas muy diversos como el paisaje urbano, la naturaleza y su habitante, el autorretrato, el retrato de personas elegidas en una aventura creativa, y ciertos temas que observa y analiza por largos periodos de tiempo, como: El puente George Washington en Manhattan, una valla publicitaria en su ascenso y caída como basura urbana y una figura plástica que brilla en la oscuridad con el nombre de “El Señor Misterioso”. Está representado en múltiples colecciones venezolanas e internacionales, como la Galería de Arte Nacional, el Museo de Bellas Artes, el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, la Biblioteca Nacional, Archivo Fotografía Urbana, Fundación Noa-Noa, Fundación Cisneros, Fundación Televisa en México, entre otras.
Ha sido curador de muestras fotográficas de su obra personal en el Museo de arte Contemporáneo de Caracas (“Venezuela”, 1976) y en la Sala TAC (“Rostrum”, 2004), y de fotógrafos internacionales en el Centro de Arte La Estancia (“Fotografía Internacional en Colecciones Venezolanas”, 1997). En el año 2014 mostró en la Sala TAC de Caracas 100 fotografías tomadas por su padre Alfredo Armas Alfonzo en la década de los 50, y ampliadas a la manera análoga, que llamó “El Pan Nuestro”. En la actualidad es consultor de fotografía del artista colombiano Juan Manuel Echavarria.
“La inspiración existe, y es una fuerza creativa sin la cual la obra no late.
El trabajo del fotógrafo es muy solitario y requiere de mucha inspiración, entendida ésta como un presentimiento que te lleva, que te motiva y entusiasma. La idea de salir a la calle a buscar fotografías y encontrarlas, inspira a seguir buscando. La curiosidad y la inspiración necesitan siempre estar juntas”Ricardo Armas
“…y lo que me hace levantarme por las mañanas sigue siendo la espera de lo que está por llegar y no se anuncia, es la espera de lo inesperado, y no ceso de fantasear con lo que ha de venir“
Javier Marías
[…] Exposición “La búsqueda del instante” de Ricardo Armas en la UCAB […]
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